記者:閔老師,您自小生長在豫南大別山腳下,哪里的山山水水,花草山民給您的青少年生活留下了深刻印象,您的繪畫也鐘情于此。那么您想通過這樣的創(chuàng)作對(duì)象,體現(xiàn)家鄉(xiāng)怎樣的精神和時(shí)代面貌以及您的鄉(xiāng)情呢?
閔立順:家鄉(xiāng)美,應(yīng)該是絕大多數(shù)人的共識(shí),各地的山水因地域和氣候條件不同,而呈現(xiàn)出各自的特色美,豫南的大別山也不例外。它雖然沒有太行、昆侖山的雄偉壯麗,也沒有桂林山水的秀美撫眉,但大別山那連綿不斷,呈階梯式的丘陵地貌,還有那一年四季不同的森林植被,各種樹木雜居相生,各種鳥類和諧共鳴,山里民居的錯(cuò)落有致,小橋流水;這中原大地的丘壑田園,溝溝坎坎,一樹一石,一草一木,就象一幅幅山水畫展現(xiàn)在你面前,還有當(dāng)年嘯聚在這里革命農(nóng)民的祠堂、齋舍,那些送別紅軍巨大參天的銀杏樹,能讓你產(chǎn)生無限的遐想,使你有取之不盡的創(chuàng)意。我愛我的家鄉(xiāng),愛這里的人們,更愛這里的山山水水。
我會(huì)用我笨拙的筆觸去表現(xiàn)這兒熟悉的地方。把這里的山、這里的樹、這里的屋舍小橋、這里的溝溝坎坎,用我的筆墨化成藝術(shù)的語言展現(xiàn)到紙上,讓更多的人們?nèi)チ私夂拖矏圻@片山水。
閔立順:我在繪畫上涉及到花鳥、人物、以及油畫,后來選擇山水作為我的主攻方向,這是我在成長的過程中所經(jīng)歷的幾個(gè)階段:初期,受家父的影響,喜歡上了花鳥;長大之后到部隊(duì)因工作需要,自己的精力更多的放在人物方面,同時(shí)接觸到西方油畫;轉(zhuǎn)業(yè)回到家鄉(xiāng)工作之后,我很幸運(yùn)地認(rèn)識(shí)了以何家安老師為領(lǐng)頭雁的羅山大別山畫家群體,這個(gè)畫家群體絕大多數(shù)是畫山水,象當(dāng)時(shí)就很有名氣的畫家桂行創(chuàng)、沈峰、又是我的同鄉(xiāng),我們時(shí)常在一起交流,受他們的影響使我逐漸走上了山水這條繪畫之路。
由西畫進(jìn)入中國山水畫這個(gè)過程應(yīng)該說是一個(gè)艱難的過程,從使用工具到藝術(shù)表達(dá)形式都是全新的,由寫實(shí)到寫意,由油彩到水墨,工具、材料以及表達(dá)形式的變化,讓我從中磨合很長一段時(shí)間,過程中的酸、甜、苦、辣的味道難以用言語表達(dá),多虧有何家安老師的指導(dǎo)和畫友們的幫助,我終于越過了這道坎,功夫不負(fù)有心人 ,自2000年之后,多次參加各級(jí)舉辦的書畫展覽并獲獎(jiǎng),多幅作品被單位和個(gè)人收藏。
2001年、2002年、2003年參加河南美協(xié)舉辦的新人新作展連續(xù)三年獲優(yōu)秀獎(jiǎng),2010年作品入選中國國家畫院舉辦的“山清水韻•大別山老區(qū)寫生畫展”;2012年山水作品《蔚然神秀》獲“2012榮寶齋畫院高研班結(jié)業(yè)作品展”優(yōu)秀獎(jiǎng)。2013年作品參加“美麗中國革命圣地大別山•羅山美術(shù)群體邀請(qǐng)展” 在京西賓館展出;作品《老 樹》入選:“習(xí)仲勛同志誕辰100周年全國書畫展”在北京飯店展出。
記者:在學(xué)習(xí)繪畫中,您曾遠(yuǎn)溯五代兩宋的董源、巨然、范寬以及李唐、馬遠(yuǎn)、夏圭以及“元四家”、明清沈周、唐寅、仇英;清“四僧”、“四王”、龔賢、高克恭,尤其是王蒙、黃賓虹的作品及畫論和當(dāng)代何家安先生等前輩大家的作品。您覺得在具體的實(shí)踐中,那位先生對(duì)您的影響最大?為什么?
閔立順:說實(shí)話,我畫山水是從古人的畫法入手的,我臨了不少古人的仿真作品,從中我學(xué)到了不少的東西。但給我最大影響的還是何家安老師。
三是何老師在繪畫的追求上是一種壯美氣象。壯美是建立在中國儒家思想基礎(chǔ)之上的藝術(shù)審美,壯美才是大美,才是一種經(jīng)久不衰的藝術(shù)。
四是何老師的作品在構(gòu)圖中凸顯一個(gè)巧,很多幅作品的構(gòu)圖常出乎人意料,不落俗套。還有他在作品中所使用的筆迷語言,新穎而有個(gè)性,但又不是憑空而來,而是從文化中發(fā)掘,從生活中提煉出來的,鮮活而賴人尋味。因此,從他個(gè)人人品,到藝術(shù)追求,再到他作品的藝術(shù)語言和風(fēng)格,都對(duì)我產(chǎn)生了深刻影響。